16 de jul. de 2009

Bunny Wailer, também conhecido como Bunny Livingston, foi um integrante da formação original do grupo de reggae Bob Marley & the Wailers, juntamente com Bob Marley e Peter Tosh. Cantor, compositor e percussionista, foi batizado de Neville O'Riley Livingston em 10 de abril de 1947 na Jamaica.
Bunny viajou em turnê com os Wailers pela
Inglaterra e Estados Unidos, mas logo tornou-se relutante em deixar novamente a Jamaica. Ele e Tosh foram marginalizados no grupo quando os Wailers começaram a fazer sucesso internacional, com todas as atenções focadas em Marley. Wailer e Tosh subsquentemente deixaram a banda para seguirem carreira solo. Eles foram substituídos pelas "I Thress", uma estratégia com vistas a ampliar o sucesso dos Wailers no mercado não-jamaicano.
Depois de deixar o grupo, Bunny fixou-se mais em seus princípios espirituais. Assim como os outros Wailers, ele era um
Rasta declarado. Ele produziu alguns de seus álbuns, além de compor e regravar a maioria do material do catálogo dos Wailers. Ele obteve sucesso gravando músicas apolíticas, mais pop e dançantes. Bunny sobreviveu a seus contemporâneos quando a morte violenta era um lugar comum.
Wailer ganhou três
Grammys de "Melhor Álbum de Reggae": em 1990, 1994 e 1996.

15 de jul. de 2009

Melhor amigo de "Dennis Brown" outro icone no Reggae...Assista e aprenda oque é Roots!

Cresci ouvindo esse cara, mister lover man...
Gregory Isaacs nasceu dia 15 de Julho de 1951, no bairro de Fletcher’s Land, em Kingston. Desde menino trabalhou duro, acumulando uma extensa lista de profissões que incluiu temporadas como marceneiro, tratador de cavalos, eletricista e pintor de painéis e cenários teatrais. Segundo seus velhos amigos, ele foi o primeiro a ter um carro e a montar uma loja de discos entre os jovens da vizinhança. Vizinhança que também abrigava algumas estrelas de primeira grandeza do showbizz jamaicano, como o ’Mr. Rock Steady’ Ken Boothe, o trio The Melodians e o melodioso Slim Smith. O jovem Gregory freqüentava os ensaios de todos eles e ainda ouvia atentamente às vozes de Sam Cooke e Brook Benton que chegavam pelo rádio. Foi a partir dessas influências que ele forjou seu estilo único, mixando a malemolência jamaicana com o vocal inspirado da soul music.No início dos anos 70 ele iniciou sua vitoriosa carreira solo trabalhando com um dos manda-chuvas do vinil na Jamaica, Alvin Ranglin. Mas sua busca por independência o levou a fundar um selo próprio de gravação, o African Museum, também o nome da sua loja e quartel-general. Isso não o impediu de gravar com outros outsiders da cena musical, como Lee Perry e Sly & Robbie. Com eles Gregory lsaacs realizou algumas das obras-primas que consolidaram sua identificação com o público (leia mais sobre a discografia de Gregory na página Do RootsGregory ao TecnoGregory).

13 de jul. de 2009

7 de jul. de 2009

Osbourne Ruddock mais conhecido como King Tubby (28 de janeiro de 19416 de fevereiro de 1989) foi um engenheiro eletrônico e de som jamaicano.
Foi conhecido inicialmente por sua influencia no desenvolvimento do
dub nos anos 60 e 70. O trabalho inovador em estúdio de Tubby, o que o elevou a um alto nível criativo no rol dos produtores fonográficos, reservado anteriormente apenas aos compositores e músicos, tornando-o uma grande influencia entre vários géneros da música popular. Ele também é citado como o inventor do conceito de "remix", sendo visto como um antecessor de muitos produtores musicais da música eletrônica.


Evento realizado na Pista de Skate - S.B.C.
Banda convidada - Ras Mucambo
Dj's - Pimenta e Serginho
Só queimando um e mando um som...
O melhor do Rocker's vc encontra aqui.

6 de jul. de 2009


Embora você possa pensar que você nunca ouviu Rod Taylor, você pode ter - em álbuns como Freedom Sounds no Dub e Roots tradição da Vinha - sem perceber, supondo que ele era Horace Andy. Com efeito, a sua voz e arejado estilo musical ( descontraída, simples repetidas melodias mais profundo, funky beats) é muito reminiscente de Andy's, tanto em som e qualidade. Talvez a principal razão sabem mais do que Andy Taylor Taylor é que pararam voluntariamente fazer música para uma boa parte dos anos 80 e ' 90. Felizmente, o francês rótulo Patate foi suficientemente cientes da sua produção musical nos anos 70 para colocar em conjunto esta bem-vinda "melhor de" compilação. Escusado será dizer que os fãs devem Horace Andy bagunça si (ewww. ..) a ouvir ímpios faixas como "In the Right Way", "Ninguém pode dizer eu Sobre Jah", "Rei Davi, Salomão, Moisés" (AKA "Ethiopian Kings"), e "Sua Majestade Imperial." É como descobrir um lote de inéditos Horace Andy material! (Naturalmente, estas canções foram lançadas anteriormente, mas eram difíceis de encontrar.) Com a produção pelo gosta de Bertram Brown, Prince Far I, Mikey Dread, e Ossie Hibbert, musicais e de apoio por Sindicar Soul, Roots RADICS , e os revolucionários, a qualidade aqui é irrepreensível, mas o melhor é agrupado nas 10 primeiras faixas (as últimas 4 cauda fora um pouco). Interessante notar: Taylor começou sua carreira no grupo A estrangeiros, juntamente com Barry Brown, quem tem uma voz semelhante e estilo.

3 de jul. de 2009

HOOD RIDER'S
Fusquinha 66
Motor 1200
6 Volts
Suspensão diantera encurtada.

2 de jul. de 2009

Adriano de Souza, o Mineirinho, acordou feliz nesta quinta-feira. Na véspera, ele viu o seu time de coração, o Corinthians, conquistar o título da Copa do Brasil. Inspirado, o paulista fez uma bela bateria na Praia da Vila, derrotou o sul-africano Greg Emslie e se classificou para as oitavas de final da etapa brasileira do Circuito Mundial. De quebra, o quinto melhor surfista da temporada espantou um fantasma: o de nunca ter passado da terceira fase em Imbituba (SC). Ele disputa a etapa desde 2003. Só não competiu no ano passado, por estar machucado.

- O dia na verdade começou ontem com a vitória do Corinthians. E hoje eu consegui acabar com esse fantasma que já durava seis anos.Mineirinho pegou uma boa esquerda, deu duas fortes rasgadas e ganhou 7,60 dos juízes. Mas o melhor do show estava por vir. Na metade da bateria, remou para outra esquerda. Começou com um floater e emendou manobras fortes. Levou 8,60 e deixou o sul-africano precisando de um 9,50 para virar.

Greg Emslie tirou um 7,17, mas, a dois minutos do fim, o brasileiro tirou mais um coelho da cartola. Era mais uma esquerda. Mais um show de manobras. Nota 7,93 e mais um passo rumo à vitória.Na próxima fase, Mineirinho vai enfrentar o francês das Ilhas Reunião Jeremy Flores, que superou o também francês Tim Boal.


1 de jul. de 2009

इस्राइल विब्रतियो - रुद्बोय Shufle

Esse video é uma pedrada bem roots dos anos 70'...em um estudio onde passaram diversos.

Wilson lançou seu primeiro único "Emy Lou" [citação necessários] em 1961 para gravar produtor, Clement "Coxsone" Dodd, na idade de treze. His early years with Coxsone yielded a number of ska hits, the biggest of which, the Lee Perry -written "Joe Liges" was an attack on rival producer and former Dodd employee Prince Buster . This was followed by another Perry-written attack on Buster, "Spit in the Sky". Seus primeiros anos com Coxsone produziu uma série de batidas ska, o maior dos quais, o Lee Perry-escrito "Joe Liges" foi um ataque contra o rival e ex-produtor Dodd empregado Prince Buster. Isto foi seguido por outro Perry-escrito ataque à Buster, "Spit no Céu". Further singles followed, including "One Two Three", "I Shall Not Remove", "Look Who Is Back Again" (a duet with Slim Smith ), and another anti-Buster song, "Prince Pharaoh", notably the only record featuring the voice of Dodd himself. Outras singles seguidos, incluindo "One Two Three", "I Shall Not Remove", "Olha quem está de volta" (um dueto com Slim Smith), e outro anti-Buster canção, "Prince Faraó", nomeadamente, o único registro featuring a voz do próprio Dodd.
His voice matured as he left his teens, around the time of ska's transition to
rocksteady and this period in the late 1960s produced many hits including one of the first rocksteady records, "Dancing Mood", "Jerk in Time" (with the Wailers), "Feel Good All Over", "I'm Not a King", , "True Believer in Love", "Rain From the Skies", "Conquer Me" and "Riding For A Fall". Sua voz amadureceu como ele deixou a sua adolescência, por volta da hora do ska da transição para Rocksteady e este período no final dos anos 1960 produziu muitos hits, incluindo um dos primeiros registros Rocksteady, "Dancing Mood", "Jerk in Time" (com os Wailers) , "Feel Good All Over", "I'm Not a King", "True Believer in Love", "água do céu", "Conquer Me" e "Riding For A Fall". "Won't You Come Home", a duet with Ken Boothe on a rhythm originally cut by The Conquerors for Sonia Pottinger has become one of the most-versioned Jamaican tracks ever. After leaving Studio One he recorded for numerous other producers, with varying degrees of success, and set up his own shortlived W&C label along with Wilburn Cole, and the similarly-fated Links label with Ken Boothe , The Gaylads and The Melodians . He enjoyed success with Bunny Lee in the late 1960s and early 1970s with tracks such as "This Old Heart of Mine", "Footsteps of Another Man", and "Better Must Come". "Won't You Come Home", um dueto com Ken BOOTHE sobre um ritmo originalmente cortado por The Conquerors para Sonia Pottinger tornou-se uma das mais-versionados jamaicano faixas nunca. Após deixar Studio One ele registados para muitos outros produtores, com variados graus de sucesso, e criou o seu próprio rótulo shortlived W & C, juntamente com Wilburn Cole, ea semelhança-fadado Ligações rótulo com Ken BOOTHE, O Gaylads e O Melodians.